Komponenta je část Aux.Out. za jednorázové kousky, speciální úvodníky a ztracené sirotky hudební diskuze. Dnes, Gerard Fagerberg vzpomíná na skate videa, která ho seznámila s punkem a odvedla ho od punku.
~
Hluboko pod chlupatým měsícem naše záměry překročily podivnou propast mezi našimi druhy
– The Shins, The Weird Divide
Neměl jsem ponětí, jak se definovat, dokud jsem si nekoupil svůj první skateboard, Black Label Mike Vallely deck s Tensor trucky a gumově bílými Spitfiry. Vallely byl kurva punk. Byl to bruslařský Henry Rollins – demagog životního stylu, který jsem používal jako popelnici pro veškerou svou nespokojenost z předmládežského předměstí.
Související videoPunk a skateboarding, ponořené do ideologií povstání a opuštění, byly v 70. letech minulého století spojeny ve stejném příkopu. Oba byly graffiti na tváři autority. Bez ohledu na hip-hopový kontingent západního pobřeží, v roce 2001, kdy mi bylo 12 a opravoval jsem svou identitu zavíracími špendlíky a lepicí páskou, byly punk a skateboarding tak hluboce zapletené, že každý hovno na uretanových kolech v mém rodném městě v Nové Anglii je považoval za synonyma. . Ti dva byli stlačeni k sobě na atomové úrovni a magneticky přitlačeni k plastové fólii a skate videa se stala něčím jako mixtapes pro mladé jezdce.
Navzdory své popularitě nejsou skate videa nutně Panoptikem kultury. Skateři mají tendenci sahat do konce 80. nebo začátku 90. let pro své úpravy, takže tato videa jsou dobrými nostalgickými hodinkami, ale jen zřídka jsou zdrojem pro milovníky trendů, aby našli nápravu. Pro mě byly oknem do podzemní punkboardové scény, na kterou jsem byl příliš mladý, abych se jí mohl plně zúčastnit. Tak jsem se naučil normy, které stojí za to napodobovat.
Poslouchání punk rocku mi pomohlo zbavit se bolesti, když mi škrábal zadek na chodníku. Jeho bezohledné elektrické akordy a bubnové linky rozbíjející láhve byly protijed na silniční vyrážku. Vždycky jsem byl zasraný bruslař, příliš nešikovný na prkno. Ale punk dal profíkům tu drzost, aby trefili 20-schodové zalomené zábradlí s prostředky Boweryho mosh pitu, takže mi dodal odvahu myslet si, že to zvládnu taky.
Ve skutečnosti jsem byl jen blázen ze střední školy s roztrhanými džínami a vzory, které zakrývaly, jak vlažný a emocionální jsem vlastně byl. Líbil se mi punk ve voyeurském smyslu. Bylo to děsivé a fascinující, i když jsem se vždy jen napůl odhodlal k tomu, co mí přátelé zastávali kožené a roztrhané džíny. Byl jsem aktualizovanou verzí hlavního hrdiny z AFI's I Wanna Get a Mohawk (But Mom Won’t Let Me Get One). Přesto jsem se poprvé přistihl, že jsem se úplně zamiloval do konceptu hudby – i když paleta nebyla úplně ideální.
Black Flag, The Stooges, The Adverts, Anti-Flag, The Clash, Minor Threat – to vše mi přišlo v záři skate videa. Účast Erica Kostona Chomp on This vrhni mě do bukolického katalogu GG Allina s Bite It, You Scum. Úprava Mikea Maldonada v Toy Machine's Vítej v pekle vítáni v ghúl-rockové vedlejší show, kterou byli Misfits. Flip's Promiňte! , pořádaný Johnnym Rottenem, standardním idolem pro amatérské delikventy, mě vystavil hrdelnímu Burn No Bridges od Gray Matter, anarchickému sub-radarovému křiklounu, který jsem vypálil na každé CD-R, které jsem toho roku vytáhl ze své stolní věže.
Bod zlomu přišel s Piss Drunx – zasraným kádrem degenerovaných snowboardistů Jima Greca, kteří v roce 2000 ovládli ponurý převrat skateboardingu a přivedli jej do hardcore extrémů. Valící se kámen nazval je druhým příchodem Sex Pistols a toto srovnání nebylo náhodné. Greco a jeho parta v Baker Skateboards byli záměrně stylizováni po britských punkových dystopicích a bylo to vidět v jejich chaotických filmech. Baker Bootleg a Baker 2G se pro mé přátele staly kanonickými a jejich jízda se nakonec změnila na soutěže prahů bolesti a úšklebků – vše ve jménu punkrockové rebelie.
Neměl jsem žádnou představu o tom, jaké to je být opilý jako chcanky. Představoval jsem si, že je to jako žít život objektivem rybího oka, ale stejně jako u skateboardingu a punk rocku jsem šel na vypůjčené zkušenosti. Přesto jsem rezolutně ostříhal křivým logem PD na svůj algebraický pořadač a hrál roli dospívajícího zmetka, jak nejlépe jsem mohl. A nic mi nepomohlo prožít tu krví vyleštěnou neskutečnost jako hudba, kterou jsem slyšel ve skate videích.
Ale v roce 2001 se věci začaly stávat divnými. Adrenalínem nasáklé spojení mezi punkem a skateboardingem se do konce roku prolomilo.
Byl to rok, kdy jsem obchodoval Sid a Nancy pro Donnie Darko . V roce, kdy jsem přešel do neformální sekce katalogu Vans. V roce 2001 jsem si všiml, že kazety VHS, které přinesli moji přátelé, začaly získávat avantgardnější estetiku a zahrnovaly rychlé střihy a světelné efekty, které by byly doma ve francouzském filmu noir. Úpravy se staly méně frustrujícími městskými policisty a více rámováním světelných záblesků objektivu pod big air. Vysoké umění pod nízkými úhly.
Jednou z těchto kazet byl Transworld’s Pohled Nespatřený , který se otevřel ve víru celuloidových krajin, kýčovitých kaucí a ambientního future jazzu. Připadalo mi to jiné, blíže mému přirozeně bázlivému srdci a zahrnovalo to jednu z nejpodivnějších týmových montáží, jaké jsem kdy viděl, zasazenou do The Shins’ Caring Is Creepy.
To bylo před třemi lety Zahradní stát z New Slangu se stala de facto hymna úzkostných a nedefinovaných, než mi připadalo divné, jako by to bylo stylové. Když to poprvé prolezlo mými reproduktory, Caring Is Creepy způsobilo, že se všechno bruslení rozpadlo do pozadí. Zašumělý hvizd jeho úvodu se zabořil do mého spánkového laloku a celý můj nervový systém propláchnul sladkým, sladkým serotoninem. Bylo to lepší než adrenalin.
Neexistoval žádný precedens. Jasně, Neutral Milk Hotel a The Flaming Lips v té době dělali divnou hudbu více než deset let, a pokud byste na to opravdu chtěli vzít mikroskop, Radiohead byli v roce 2001 na svém pátém LP, ale pro dítě, které strávil svá formativní léta skákáním do NOFX, píseň byla zjevením.
Brzy poté jsem koupil Oh, převrácený svět a poslouchal jsem to, dokud spodní strana disku nebyla matná, dokud James Mercer nezněl, jako by přijel z divočiny Nového Mexika, aby mi koktal hrdlem unavenou verzi Girl on the Wing. Později toho roku jsem zhlédl film Art House s prohlášením Arts Bars Subtitles and Seagulls, ve kterém Jon West odletěl do Modest Mouse’s A Different City. Pak se vše opakovalo.
Přepínání hlasu Isaaca Brocka mě bombardovalo vší zvědavostí v zábavním parku na zastávce náklaďáků. Džembalaya bodavých riffů, které kypěly kašlavým smíchem. koupil jsem Měsíc a Antarktida a hrál to, dokud to moje máma přímo nezakázala ve své dodávce. Vyhrocená kytara kapely – která se mi zdála líně vybrnkaná a zkroucená, než kterákoli píseň od Dead Kennedys, kterou jsem kdy slyšel – se mi rozléhala v uších jako deska s nedostatkem.
Co jsem to sakra poslouchal 
Nedlouho po Probuzení podivína jsem odešel na soukromou střední školu 35 mil severně od mého rodného města. Tam jsem nosil khaki košile a košile s límečkem, žádné zavírací špendlíky, žádné řetízkové náhrdelníky Sid Vicious a zavrtal jsem se hlouběji do králičí nory. Nechal jsem na skateboardu zaprášit ve prospěch mého Walkmana. Ztratil jsem spojení se všemi svými přáteli z riffů, z nichž všichni pokračovali ve skateboardingu roky poté, co jsem se vzdal kyselého mycího prostředku a maziva na ložiska.
Zpětně mě vždycky znervózňoval punk rock a skateboarding. Nacpaný. Opásán fenoménem, o kterém jsem si myslel, že se do něj můžu zapíchnout s prknem Black Label a párem polštářových bot. Jim Greco a Henry Rollins byli totemy nemožného. Myslel jsem, že chci chaos, ale pravdou je, že kdybych ho dostal, nevěděl bych, co s tím. A i když skateboardová videa měla být nádobou na adrenalin, zároveň mi ukázala, že je to špatný elixír.
Byl jsem určen pro serotonin.
Mnohokrát děkujeme skatevideosite.com, což je nekonečně užitečný zdroj pro sledování nejlepších skateboardových videí a jejich soundtracků.