Stránka na obrazovku je měsíční volný sloupec, ve kterém Matt Melis zkoumá, jak klasické nebo současné literární dílo udělalo někdy triumfální, často katastrofální skok od prózy k filmu. Tentokrát on vyrazí do lesa podél vlakových kolejí, aby zjistil, jak na to Stůj u mě se stal nadčasovým příběhem o dospívání.
Myslím, že většina dobrých příběhů o chlapcích je o cestách,Stephen kingříká v Chůze po stopách , featurette o tvorbě Stůj u mě . Po všech těch letech je těžké uvěřit, že tato klasická cesta čtyř přátel, kteří se vydali do lesa za mrtvolou, se téměř nikdy neuskutečnila. Po celá léta se King snažil najít příběh, který by se dal spojit s událostmi z jeho dětství v Portlandu v Maine, ale neměl štěstí. Konečně po dokončení „Salem's Lot Zbylo mu dost plynu, aby vymyslel scénář Raye Browera, který se stal katalyzátorem jeho novely Tělo. Bohužel pro novely neexistoval prakticky nulový trh. Jak říká King, nemohl jsem tyto příběhy publikovat, protože byly příliš dlouhé na to, aby byly krátké, a příliš krátké na to, aby byly opravdu dlouhé. A tak The Body spolu s dalšími třemi dlouhými příběhy (včetně Rity Hayworthové a Vykoupení z věznice Shawshank, později adaptovaných do dalšího oceňovaného filmu) strávili několik let sbíráním pavučin, dokud King nakonec nepřesvědčil své vydavatele, aby je spojili do filmu z roku 1982. Různá roční období sbírka.
Související video
ŘeditelRob Reinerměl stejně málo počátečního štěstí ve snaze přimět Hollywood, aby mu dovolil adaptovat Kingovu novelu. Každé studio ve městě nás odmítlo, vzpomíná producent a spoluscenárista Bruce A. Evans . Shoda byla v tom, že příběh o čtyřech dvanáctiletých chlapcích na železniční dráze nebude nikoho zajímat. Byla tma, nebyla v ní žádná dívka a nikdo nevěděl, jak ji prodat. Nakonec film našel domov uNorman Leara Jerry Perenchio’s Embassy Pictures, když však byla společnost prodána Columbii, nové studio se rozhodlo tento riskantní projekt bez hvězd tři dny před natáčením zlikvidovat. Na poslední chvíli to bylo Reinerovo staré Všichni v rodině přítel Lear, který vstoupil a zajistil film. Norman [Lear] řekl: ‚Líbí se mi scénář. Líbí se mi Rob. Kluci se mi líbí,“ vzpomíná producent a spoluscenárista Raynold Gideon. A ze své kapsy nám dal sedm a půl milionu dolarů na natočení filmu. A Lear nebyl jedinou osobou, která nakonec stála u filmu. Později bylo zapotřebí soukromé promítání v domě šéfa produkce Columbia Pictures Guye McElwainea, jehož dvě dcery se podle Evanse zamilovaly.Řeka Phoenix, aby se film dostal do distribuce. Jak Reiner vzpomíná, Evans během promítání plakal a řekl mu: Chci jen tenhle obrázek. Nevím, jestli to vydělá nebo ne.
Tak Stůj u mě byl vyroben a distribuován a stal se nepravděpodobným kasovním trhákem pro Columbii koncem léta roku 1986. Proč ale o filmu mluvíme i o 30 let později'https://consequence.net/tag/wil-wheaton/' rel='noopener'>Wil Wheaton), Chris (Phoenix), Teddy (Corey Feldman) a Vern (Jerry O’Connell) stejně jako King a Reiner, jejichž vlastní chlapecká léta do inscenace jednoznačně krvácela. Společně vytvořili jeden z mála filmů o dětech, který pojednává o poutech, strachech a bolestech mládí se stejnou emocionální hloubkou a váhou, jakou mají filmy o dospělých. Je to příběh chlapeckého dospívání, který se nespoléhá na nostalgii – který chápe, že výlet do lesa s kamarády může změnit život a že někdy se z chlapců začnou stávat muži jen proto, že jim život nedává jinou možnost.
Nejsem si jistý, proč je tak těžké psát děti pro obrazovku – nebo pro stránku. Určitě by to mělo být jen o tom, vzpomenout si na vlastní dětství a napojit se na tyto vzpomínky. Ale zjevně to není tak jednoduché, protože dětské postavy se až příliš často dostanou na obrazovku nepříjemně předčasně vyspělé, bolestně rozmělněné nebo tence nakreslené charakterizace, které dokážou jen o málo víc než chrlit hlášky na podnět. Jakkoli by to mohlo být lákavé, použít nálepky jako plaché dítě (Gordie), vůdce (Chris), vznětlivý spaz (Teddy) a goober (Vern) na chlapce z Stůj u mě , Kingova novela ani scénář filmu nás tak lacino nepustily. A jde o víc než o to, že drobnosti chlapectví jsou zde tak mile zachyceny – zpěv, hodnocení, drsnost. King a Reiner ztvárňují skutečné chlapce, kteří byli poškozeni, zraněni a zdevastováni a již hledají způsoby, jak sladit věci tak, jak by měly být, s krutou realitou života. Teddy se například zastává stejného otce, který ho znetvořil, Chris se chce dostat z Castle Rock, ale ví, že šance jsou proti němu, a Gordie bojuje, aby vyšel ze stínu svého mrtvého bratra a uvědomil si svou vlastní cenu. Tyto zkoušky jsou stejně těžké jako cokoliv, s čím se kdy v životě setkají, a to ještě předtím, než se kdokoli z nich dokáže vůbec nasrat.
Je pozoruhodné, že ani na vteřinu nepochybujeme o výkonech těchto mladých herců. Wheaton nasměroval velkou část této zásluhy v průběhu let k Reinerovi, když řekl: Rob dokázal obsadit čtyři dospívající chlapce, kteří se prostě mohli ukázat a být sami sebou. Podle Reinera to byl přesně jeho plán. Nemůžete chtít po dětech v tomto věku, aby se příliš vzdalovaly od toho, kým jsou, vysvětluje. Takže jsem se snažil najít děti, které měly vlastnosti těchto postav. Jednou měl Reiner Stůj u mě Čtyři přátelé obsazení, vzal je na místa natáčení v Oregonu dva týdny před natáčením, aby si zahráli divadelní hry a vzájemně se poznali. Teď vidím, že si vzal tento čas, aby nás dostal do vzájemné pohody, říká Wheaton, abychom měli pocit, že se opravdu známe a máme spolu opravdu nějaká pouta. Jsou to tato pouta – zčásti skutečná, zčásti vytvořená –, která nás nutí věřit a přijmout ty nejkritičtější, život měnící okamžiky v Stůj u mě .
Nejdůležitější věci jsou ty nejtěžší věci říct, začíná Kingova novela. Nejhorší je, když tajemství zůstane zamčené uvnitř ne pro nedostatek vykladače, ale pro nedostatek chápavého ucha. Gordie a Chris jsou tím uchem jeden pro druhého Stůj u mě , ten přítel, kterému každý může odhalit své pravé já, aniž by byl souzený. Ve slavné scéně Milk Money se drsný Chris zhroutí, když Gordiemu vypráví, jak ho učitel – někdo, kdo by měl mít na srdci jeho nejlepší zájmy – zradil, a vysvětluje, jak je jeho osud již zpečetěn špatnou pověstí jeho rodiny. Později, těsně před závěrečným zúčtováním s Ace, Chris objal vzlykajícího Gordieho, který naříkal, že ho jeho vlastní otec nenávidí. V tomto filmu nejsou žádné dětské rukavice. V takových chvílích dva dvanáctiletí chlapci překonávají překážky, které se jim nespravedlivě staví do cesty, a přemýšlejí o tom, co by jim mohl přinést zbytek života. Sázka může být jen stěží vyšší a Phoenix a Wheaton předvádějí výkony, které probodávají náš cynismus a zůstávají s námi navždy.
Pokud máte dobré rodiče, jako já, máte často to štěstí, že většinu svého dětství strávíte vírou, že se nic tak hrozného nemůže nikdy stát. V některých ohledech toto dětství končí ve chvíli, kdy život poprvé zabliká svými tesáky a dokáže vám, že tomu tak opravdu není. King viděl Tělo jako sérii rituálů, kterými chlapci procházejí. Někteří, jako poprvé mimo domov, jsou víceméně neškodní, ale jiní – tváří v tvář smrti nebo něčemu děsivému sami – neustále poškozují naše ochranné silové pole dětství způsobem, který nelze nikdy zcela napravit. Málokterý film o dospívání řeší tyto rituály realistickým způsobem, kdy máte vážné pochybnosti, že postavy, s nimiž jste se celý film seznamovali, vyjdou bezpečně na druhém konci kolejí. Stůj u mě je jedním z mála.
Jedním z nejděsivějších aspektů filmu je, jak jsou chlapci skutečně sami. Kdo jim může skutečně pomoci'https://consequence.net/tag/keifer-sutherland/' rel='noopener'>Keifer Sutherland) a jeho gang, Cobras, zřejmě řídí město, pokud se jejich přečiny dělají poloskrytě. Poté, co jsem dříve ve filmu viděl neochvějného Ace hrát kuře s náklaďákem převážejícím klády, nepochyboval jsem, že by Chrisovi podřízl hrdlo, kdyby na něj Gordie nevytáhl pistoli. Ve fiktivním světě, kde se rychle dozvídáme, že se chlapec může ztratit v lese a vlak ho vymrští z Keds, co zabrání tomu, aby levná kapuce z desetníků udělala z chlapce poslední zářez na vystřelovačce