Zvuk na obrazovkuje opakující se funkce na Důsledek zvuku kde naši zaměstnanci hovoří o zásadním a ikonickém využití hudby ve filmech. Dříve Dominick Mayer ukázal, jak na toShins navždy změnili život Zacha Braffa. Tentokrát Killian Young zkoumá, jak stará jazzová píseň odhaluje detailní poctu klasickému hororu.
S Záření , Wendy Carlos a Stanley Kubrick vytvořili jeden z nejvíce znepokojivých soundtracků v historii hororových filmů. Kubrick si nechal ten nejstrašidelnější záběr na konec, který památně zachycoval Jacka Torrance (Jack Nicholson) – po jeho smrti ve filmu – na fotografii označené Overlook Hotel 4. července 1921. Kamera sleduje zeď a ukazuje snímek dav v dobrých podpatcích, než se přiblížil blíž a blíž k Torranceově usmívající se tváři. Kubrick dokonale spároval scénu s Al Bowllym a Ray Noble & His Orchestra’s Midnight, The Stars and You, která bude mít navždy strašidelné konotace navzdory svým romantickým textům. (Skladba se také hraje na extravagantní party scéně ve Zlatém pokoji, kde Torrance přijímá drink od Lloyda.) Bowllyho důraz na linii Vzdávám ti všechnu svou lásku je děsivý v kontextu Torrance, který je sveden ghúlem v Pokoji 237 a podlehl jeho temným nutkáním v baru.
Související video
Midnight, The Stars and You se také objevila ve fantastickém sci-fi dystopickém/survival hororu Bong Joon-ho, Snowpiercer . (Vážně, pokud jste to ještě neviděli, vyhledejte si to v divadle nebo si to půjčte.) Snowpiercer , volně adaptovaný z francouzského grafického románu, vypráví příběh o apokalypse globálním ochlazením, kde jediní lidé, kteří přežili, žijí v neustále jedoucím vlaku ovládaném jeho brutálním třídním systémem. Curtis (Chris Evans) vede dělnickou revoluci proti mocným dozorcům vlaku: Mason (Tilda Swinton), jejím dvěma násilníkům, Francovi staršímu a Francovi mladšímu (Vlad Ivanov a Adnan Haskovic, v tomto pořadí) a nakonec Wilfordovi (Ed Harris), excentrický tvůrce vlaku.
Záření a Snowpiercer sdílejí několik pozoruhodných podobností na povrchu: Matka příroda (v obou filmech brutální zima brání hrdinům v útěku) se rýsuje ve velkém v pozadí a závěrečné scény zobrazují ženu a dítě, jak utíkají do drsného prostředí a doufají v lepší život. Ale Marco Beltrami, který skóroval Snowpiercer , odhaluje toto spojení s jeho volbou zařadit Midnight, The Stars and You.
V stěžejní scéně vede Curtis své kamarády parní saunou (neuvěřitelně kreativní prostředí vlakových vozů se stává stále bohatším, jak se skupina přesouvá z chudinské čtvrti vzadu do první třídy), s Francem starším v horlivém pronásledování. Téměř nezničitelný Franco knokautuje Curtise, jen aby byl rozptýlen (a nakonec zabil) dva z Curtisových nejlepších vojáků. Franco pak obrátí svou pozornost k nalezení bezpečnostního experta Namgoonga (Kang-ho Song) a jeho asistentky Yony (Ah-sung Ko), kteří rebelům otevírají všechny dveře. Franco si metodicky opravuje oblek a pomalu začíná v sauně hledat Namgoonga a Yonu. Zatímco tak činí, v pozadí slabě hraje Midnight, The Stars and You.
Ačkoli Franco starší dostává velmi málo charakteristik v Snowpiercer , jeho postava slouží jako hrubá pocta Jacku Torranceovi Záření , což je poprvé naznačeno během této scény. Franco sdílí s Torrancem zbraň podle vlastního výběru, sekeru, a dokonce i způsob, jakým mu zpocené prameny šedých vlasů padají na čelo, připomíná Torrance. Namgoong a Yona Franca překvapí, Yona ho nakonec zneschopní tím, že ho bodne do boku. Jak se to stane, kamera se posune nahoru a zaostří na Franca shora, když odhalí šílený zubatý úsměv – téměř totožný s Jackem Torrancem, když rozbije dveře v ikonickém Here’s Johnny! scéna. Rámování Francova obličeje, zvýrazněné žlutými dřevěnými lištami pod ním, připomíná Torranceův šílený úsměv, když nakukuje rozbitými dveřmi.
Saunová scéna také efektivně využívá barvy. v Snowpiercer , existuje značné napětí mezi fádní šedí vozů nižší třídy a nekonečnými tóny bílé ve zmrzlém vnějším světě. Jak se hrdinové pohybují ve vlaku vpřed, barvy se stávají zářivějšími. Teplé žluté tóny sauny připomínají mlhavou Zlatou místnost Záření , přičemž oba režiséři používají úhly kamery a jejich herce jdou směrem ke kameře, aby vytvořili pocit omezujícího prostoru v chodbě. AV klub nedávno provedl vyčerpávající analýzu o tom, jak Joon-ho vytvořil v celém filmu pocit klaustrofobie. Záření má podobný pocit uvěznění, i když je hotel Overlook ve svém areálu tak rozlehlý. V Torranceově případě záběr ukazuje Torrance jako malého muže v jeskynní chodbě, přesto uvězněného. Naproti tomu Joon-ho používá opravdu těsný záběr Franca staršího, čímž zvyšuje pocit klaustrofobie, když se velký muž pohybuje malými omezeními.
Použití Midnight, The Stars and You in Záření je technicky anachronický, pokud jeho použití vezmete za nominální hodnotu. (Podle Stanley Kubrick: Biografie , vymodeloval party Gold Room tak, aby připomínala bouřlivé dvacáté roky, a snímek 4. července pochází údajně z roku 1921.) Protože měl Kubrick pověst šíleného smyslu pro detail, je pravděpodobnější, že píseň nahraná v roce 1934 také představuje tajemná časová dynamika hotelu Overlook. Zdá se, že jeho použití působí mnohem více jako pocta Záření v Snowpiercer protože podle tradice filmu došlo ke globálnímu ochlazení v roce 2014, takže, i když to není zcela nepravděpodobné, starodávná jazzová píseň by byla zvláštní volbou pro hraní v sauně. Cestující v první třídě se také neoblékají jako lidé v roce 2014, ale kostýmy v předních vozech mají silnou estetiku klapky-splňuje-steampunk (přemýšlejte podobně, jako se oblékají bohatí lidé v Hladové hry filmy). Ve skutečnosti, když unavení rebelové vstoupí do vlakového vagonu s barem, vypadají patroni podobně jako na party Gold Room v hotelu Overlook.
Filmaři z Záření a Snowpiercer Půlnoc, hvězdy a ty jsou tak účinné, protože jeho zvuk a texty jsou v kontextu obou filmů rušivé. v Záření , píseň neklidně ukončuje Jackův pád do šílenství a jeho konečný zánik. v Snowpiercer , to zní jako brutální boj o přežití.