hřiště: Prošedivělý, letitý lovec lanýžů Robin ( Nicholas Cage ) žije jednoduchý život v divočině Oregonu: existuje o samotě, bez elektřiny, bez sprch a bez ambicí mimo své ceněné lanýžové prase, se kterým loví a prodává ceněné houby dobře oblečeným dodavatelům portlandských restaurací. tučná cena. Ale když je mu jednoho dne bezcitně ukraden jeho prasečí kamarád, požádá o pomoc svého nafoukaného mladého kupce Amira ( Alex Wolff ), abychom ho vzali do Portlandu a sledovali, kde se prasečák nachází.
Nemáte žádnou hodnotu. Už ani neexistuješ: Výše uvedený logline spolu s Cageovým castingem (a produkcí) zní na první pohled jako nějaký posraný, nízký nájem Převzato riff, přežvýkaná DTV akce předurčená k tomu, aby zaplnila Redboxy až do nepaměti. A pro ty, kteří tomu chtějí věřit Prase je, jak vysvětlím, jeden z nejlepších filmů za posledních několik let (a možná i Cageova kariéra za posledních několik desetiletí), bez dalšího vysvětlení vás požádám, abyste přestali číst tuto recenzi a šli dovnitř možný. Ale věřte mi, když to říkám Prase naprosto mě to překvapilo a – pokud je vaše srdce otevřené a vaše patro dostatečně vytříbené – bude i pro vás.
Dítě spisovatele/režiséra Michaela Sarnoskiho (jeho celovečerní režijní debut po krátkém televizním seriálu Bojujte s Night Legacy a Olympia ), Prase vás pohltí stejným druhem náladově nasvícené kulinářské lyriky jako Kelly Reichardt První kráva . Každou z devadesáti minut ve filmovém tempu rozděluje do tří částí, ale mohou to být i chody: každé části uvozuje text označující jídlo, které uvidíme (mámin francouzský toast, koláč s divokými houbami).
Související video
Kinematografie Pata Scoly nás pohltí zataženým šerem severozápadního Pacifiku, ať už jsme v hustém listí Robinova tábora nebo v ulicích a restauracích Portlandu zahalených mraky. Řídká, folkem prostoupená partitura Alexise Grapsase a Philipa Kleina napomáhá vrozené truchlivosti Sarnoskiho kamery: dokonce i v jejích občasných světlejších momentech, Prase je prodchnut kouřovým vzduchem tragédie.
prase (NEON)
A to je co Prase pomalu, ale jistě ve vás vštěpuje, jeho první akt lehce škádlí ten druh kulometného obrazu pomsty, který očekáváte, než ustoupí něčemu melancholičtějšímu a existenciálnějšímu. Zrovna když si myslíte, že se film bude vyvíjet tak, jak si myslíte (čti: podzemní kluby bojových šéfkuchařů), zakrvácený, zbitý Robin tiše sedí se šokovaným Amirem a jeho neuvěřitelným domácím francouzským toastem a ti dva litují toho, co stíny, před kterými oba utíkají.
Pro Robina je to ztráta manželky, jejíž vzpomínka je živá jen v podobě magnetofonových kazet, které poslouchá ad nevolnost pro Amira, je to tlak bohatého, chladného, restaurace-dodavatele, který ho nenechá vstoupit rodinný podnik, což ho přinutilo odejít na vlastní pěst a získat jeho souhlas. Oba muži, dříve spojení pohodlností a obchodem, si nyní začínají rozumět způsobem, který si jinak nedokázali představit.
Najednou je film hlavní – A About: Sarnoski pomocí masky ukradeného prasete prozkoumával způsoby, jak utváříme náš smysl pro smysl v nesmyslném světě. Pro některé jsou to ozdoby třídy: opasky Gucci, luxusní auta, antiseptický tlak michelinské gastronomie. Pro ostatní je to čest dobře uvařeného pokrmu, emocí, které v jedlíkovi vyvolává, způsobů, kterými ze sebe dáváme, aby ostatní našli štěstí. A přirozeně potřeby těch prvních nevyhnutelně vyžadují využívání těch druhých, ekonomické ohledy převažují nad našimi závazky vůči druhým, dokonce i nám samým.
Filmy Nicolase CageTip redakce
15 zásadních filmů Nicolase Cage, seřazených od nejhorších po nejlepší
Naše zranění se šíří na ostatní, kteří se buď stahují ze světa, nebo je předávají někomu jinému. Postavy Robinovi často připomínají, že neexistuje, což je ještě pozoruhodnější vzhledem k zábleskům historie, které Sarnoski o Robinovi odkrývá, jak film postupuje. Kdo jsme, když ne věci, které tvoříme 
prase (NEON)
Nenechte si to překroutit: tohle není Nic Cage v akčním režimu, ale ten typ Cage, kterého bychom mohli mít celou tu dobu, kdyby Kámen a Face/Off nevykolejil z toho, že si myslel, že je akční hvězda po celá desetiletí. Tohle je Cage, za který získal Oscara Odjezd z Las Vegas , který si prokopal cestu do našeho mozečku s Zvyšování Arizony a Upíří polibek . Pro Cage Rage je místo, ale není zde a jeho absence paradoxně dělá Prase o to více strhující. (Že tento film vychází ve stejném roce jako propastný Willyho říše divů vytváří nejúžasnější kontrast pro herce, jehož výšky jsou stejně pozoruhodné jako jeho nízké.)
Pomáhá mu, že je tak obratně spárován s Wolffem, který dokonale kalibruje mezi Amirovou povrchovou prostořekostí a zraněnou tragédií, která to vede, stejně jako Adam Arkin , který ukradne show se dvěma stěžejními scénami blízko konce filmu, mistrovskou třídou hrozby ustupující agónii znovu otevřených emocionálních ran. Každý zde dostane hvězdný materiál, se kterým může pracovat, a Sarnoskiho rafinovaný přístup každému přináší nečekané chutě.
Verdikt: V jednom z Prase Nejúžasnější srdceryvné scény v polovině filmu, zakrvácený Robin obléká domýšlivého restauratéra, který pro něj pracoval, který se vzdal svých snů o úhledném malém gastrohospodu ve prospěch studené, dekonstruktivistické haute kuchyně, do které není zapálený. . Nic z toho není skutečné. Kritici nejsou skuteční. Zákazníci nejsou skuteční, říká. Vše, na čem záleží, je vaše vášeň a její následování bez ohledu na požadavky trhu, ostatních nebo externích zúčastněných stran, které na vás nedají dopustit.
Je to mantra, kterou by si Cage mohl také říkat: Prase , spolu s pozdějšími nadšenci kariéry jako Mandy a Barva mimo prostor , připadám si jako Cage, který to celé desetiletí zdolával v akčním triku druhého ročníku a znovu se probouzel ke svému skutečnému účelu. Ale i mimo jeho objevný a suverénní výkon je Sarnoskiho debut jiskřivou tónovou básní o nerozlučitelných vazbách mezi láskou, kreativitou a obchodem a o tom, co se stane, když to druhé příliš zasahuje do toho prvního.
Kde to hraje