hřiště: Příběh o domově, který prokleje každého, kdo vstoupí dovnitř, Zášť je prvním vstupem do této franšízy v Severní Americe za posledních 11 let. Zde je akce přemístěna z Tokia do Pensylvánie, kdy poskytovatelka domácí péče Fiona Landersová (Tara Westwoodová) nečekaně odletí domů ke své rodině a přiveze s sebou kletbu z roku 2004 ve filmu Sarah Michelle Gellarové.
Odvíjející se během tří po sobě jdoucích let nelineárním způsobem je de facto náskokAndrea RiseboroughováDetektiv Muldoon. Nová policistka ve městě se nechtěně prokleje, když připojí vysušené tělo v lese zpět k 44 Reyburn Ave, nechvalně známému domovu, který její partner detektiv Goodman (Demian Bichir) odmítá vstoupit.
Odtud její vyšetřování rozplétá řetězec záhadných událostí a úmrtí, včetně rodiny Landersových, jejich realitních makléřů, Petera (John Cho) a Nina Spencer (Betty Gilpinová), stejně jako pár, který dům koupil, Faith (Lin Shaye) a William Matheson (Frankie Faison).
Související video
The Grudge (vydání Sony Pictures)
Franšízová únava : Původní americký remake Zášť byl druhým masivním hitem vzkvétajícího hnutí J-horor v roce 2004. Po úspěchu Gorea Verbinského Prsten , Zášť potvrdil, že o adaptace úspěšných japonských hororových franšíz, v tomto případě, byl divácký zájem (čti: peníze). Ju-On filmy od Takashi Shimizu. Vstup z roku 2004 (první Shimizuův film v angličtině) víceméně obnovil jeho původní japonskou verzi a vyměnil různé americké herce za příběh o lingvistickém a kulturním odloučení. Zášť nakonec v USA vydělal 110 milionů dolarů, z čehož vznikla dvě pokračování (v roce 2006 uvedena v kinech Zášť 2 a přímé video z roku 2009 Zášť 3 ), než franšíza utichla, protože hororové publikum se odklonilo od J-hororu ve prospěch Viděl a Paranormální aktivita franšízy.
Předvídatelné, opakující se děsy: Zášť filmy mají tendenci kreslit dvě hlavní části kritiky, z nichž obě jsou použitelné na spisovatele/režiséraNicolas Pesce's 2020 side-quel. Prvním je vrozená předvídatelnost premisy, v níž každá postava, která vstoupí do prokletého domova, nevyhnutelně zemře. Druhým jsou příliš známé opakované smrti, které se obvykle zaměřují na hlavního ducha (duchů) domu, který se plíží po obětech. Pesceův film se bohužel stává obětí obou stížností. V první kategorii jednoduchý narativní vzorec postav, které se zatoulají do domu, než se nakonec setkají se svým zánikem, účinně podkopává film jeho překvapení. Zášť není založeno na tom, zda, ale spíše kdy.
The Grudge (vydání Sony Pictures)
Navzdory tomu jsou v originále z roku 2004 potěšení, protože děsy a úmrtí obsahovaly určité variace. Totéž nelze říci o nové iteraci, která se neuspokojivě spoléhá na množství lekcí ze skoků a jasně telegrafované rámování pro všechna svá strašidelná setkání. Na každé mírně úspěšné vyděšení (setkání s Muldoonovou baterkou v suterénu policejní stanice) jich připadá půl tuctu (strašení zahrnující Muldoonův pes aJacki Weavercharakter v supermarketu je velmi slabý). Pesce dodržováním tradic originálu zachovává kontinuitu franšízy, ale bez vzrušujících kulis je výsledek nezáživný a nudný.
Flashback Flashforward: Pravděpodobně jedinou definující charakteristikou franšízy (a největším úspěchem) je její použití nelineárního vyprávění, které komplikuje relativně přímočarý příběh tím, že přeskakuje v čase dozadu a dopředu. Nový film následuje a přepíná mezi roky 2004 (Landers & Spencers), 2005 (Mathesons) a 2006 (Detektivové Muldoon a Goodman). Přesto, na rozdíl od Shimizu, který používá nelineární přístup k šíření děsivých scén, Pesce mylně čeká až do konce filmu, aby přinesl téměř veškeré násilí. To má za následek spoustu času stráveného sledováním jediných nepříliš znepokojujících každodenních aktivit rodin, zatímco Muldoon spojuje tečky o jejich případech. Ještě horší je, že naprostá většina těchto detailů je snadno předvídatelná, což znamená, že publikum neustále předbíhá filmové postavy, takže 93minutový běh působí jako věčnost.
The Grudge (vydání Sony Pictures)
Gooey, hrozný Gore: Pokud existuje jeden prvek, který se filmu úspěšně daří, je to počet krvavých zabití. Pesce není cizí ve smyslu, hrozný, odvracet oči od krve a praktické efekty zde vypadají skvěle. Od useknutých prstů, přes úraz hlavy z pádu až po nafouklé obličeje ve vaně plné černé vody, efekty jsou znepokojivé a patřičně nepříjemné. Několik digitálních FX nezajistí stejný úder (krvácení z nosu, zlomená ruka při autonehodě), ale jsou pomíjivé.
Přemístění žlutých: Z estetického hlediska je celkový vzhled filmu jiný příběh. Zatímco originál z japonského prostředí obchodoval s chladným, sterilním blues, aby pomohl prodat anonymitu a izolaci svých postav v cizí zemi, Pesce koupe svůj film z USA v fádní, ošklivé žluté a hnědé. I když to odráží traumatizované příběhy mnoha postav (téměř každý se potýká s osobní tragédií, jako je mrtvý manžel nebo matka nebo děti s vrozenými vadami), Zášť ošklivý film ke shlédnutí. Obzvláště zklamáním je downgrade nádherné tokijské výpravy originálu na Pesceovu nevýraznou, neokázalou 44 Reyburn Ave, která v sobě nemá prakticky žádnou přítomnost ani zlomyslnost.
(Číst: 100 nejděsivějších filmů všech dob )
Verdikt: bohužel, Zášť je ohromující vstup do dlouho spící franšízy. Tato prokletá produkce – odložená od loňského vydání – sotva stojí za čekání a rozhodně nestojí za cenu vstupného. Takže pozor a nevstupujte do místního divadla, abyste to prozkoumali.
Kde to hraje