Poznámky redakce: Stránka na obrazovkuje opakující se sloupek, ve kterém Matt Melis zkoumá, jak klasické nebo současné literární dílo udělalo někdy triumfální, často katastrofální skok z prózy do filmu. Tentokrát zpestří začátek baseballové sezóny srovnáním knižní a filmové verze Roye Hobbse. Tento článek byl poprvé spuštěn v dubnu 2015.
Je tu Roy Hobbs, nejlepší, jaký kdy ve hře byl. – Roy Hobbs, Přírodní
Literatura se jen zřídka hodí k dobrým koncům tradičních hollywoodských jídel. Ano, ztroskotaní chlapci Williama Goldinga nechat se zachránit , ale jejich nevinnost byla udeřena jako troska o skalnaté pobřeží tohoto ostrova. Podobně záhadná je i Harper Lee Boo Radley může zachránit Scout a Jem od Boba Ewella, ale dalšího posměváčka jejího románu, Toma Robinsona, potkává osud plný kulek. I když chlapec dostane dívku do Charlese Webba Absolvent , vzrušení z dobývání rychle vyprchá protože všechny životní nejistoty čekají na uprchlíky, až konečně vystoupí z autobusu. Jednoduše řečeno, Hollywood má historicky tendenci spoléhat se šťastně až do smrti, zatímco literatura – a filmy, které z ní věrně čerpají – nám připomínají, že život není nikdy tak jednoduchý.
Související video
Závěr režiséraBarry Levinsonfilm z roku 1984 Přírodní je ztělesněním dobrého hollywoodského konce. Stárnoucí a nemocná superstar Roy Hobbs (Robert Redford), v ohrožení života, ovládne vlajkou vítězný homerun, který rozbije světla tribuny New York Knights Stadium, a hrdinně klusá po základnách, zatímco jiskry proudí všude kolem něj jako zářící baseballové míčky. Poté sledujeme let míče k Hobbsovi zpět domů na farmu a hrajeme si na chytání s jeho blonďatým synem jako Iris (Glenn Close), pravděpodobně nyní jeho žena láskyplně přihlíží. Roy se usměje, konečně spokojený. Ve své druhé šanci na život získá slávu, dívku a rodinu. Každý otec nebo syn sledující tuto závěrečnou scénu předstírá, že má v oku trochu prachu.
Bernard Malamud, autor Přírodní , představoval si pro Hobbse mnohem jiný osud. V Malamudově románu je mocný homerun stejně bouřlivým závanem pro stávku tři a Hobbs poté, co se násilně postaví soudci Bannerovi, Gus Sandsovi a Memo Parisovi, objeví svou děsivou minulost odhalenou v novinách spolu s obviněním, že hodil velkou hru. Roy končí tím, že Roy pláče hořkými slzami poté, co se papírový chlapec zeptá: Řekni, že to není pravda, Royi.
Mnoho kritiků Levinsonova filmu, který pro filmové plátno upravili Roger Towne a Phil Dusenberry, cituje konec pohádkové knihy jako ohavnost – rozmělnění nebo plošný masakr Malamudova záměru. Roger Ebert zašel tak daleko, že to jménem Roberta Redforda nazval modloslužbou. Malamudův konec je nepochybně přesvědčivějším závěrem (a věrnějším zážitku), ale nedovedu si představit, že by se lidé seřadili u pokladen, aby viděli Roye Hobbse, jak udeří a film skončí s Pop Fisherem (Wilford Brimley), Red Blow (Richard Farnsworth) a Bobby Savoy se choulili v slzách v zemljance. Ne, neznepokojuje mě, že Levinson se svým zdrojovým materiálem drasticky osvobodil. Daleko zajímavější je, že film se od knihy odchýlí natolik drasticky, že Roy si ve skutečnosti zaslouží konec tohoto dokonalého hrdiny.
Malamudovi Přírodní se silně opírá o mytologii a občas téměř nadpřirozenou citlivost. Nehledejte nic jiného než několik hlavních hráčů: sirénu s černým závojem, která zabíjí stříbrnými kulkami (Harriet Bird), zářícího démona ukrytého ve tmě, který mluví v podobenstvích a zásadách s předtuchou (Soudce), jednookého věštce (Gus) a kouzelná zbraň (Wonderboy). Levinson zachovává tyto postavy a některé mýtické aspekty románu, ale volí mnohem přístupnější a známější rámec pro diváky: příběh otce a syna.
Levinsonova Přírodní začíná a končí tím, že si otec a syn hrají na chytání a vykresluje Roye, jak se vždy snaží splnit otcovy sny o tom, že se stane mistrem ligy. Když manažer Pop Fisher říká, že mu jeho matka řekla, aby byl farmář, Roy odpoví: Můj otec ze mě chtěl mít míčového hráče. Naopak, Malamudův román zmiňuje Royova otce jen okrajově. Levinson’s Hobbs se v průběhu filmu také ocitne v různých dalších rolích otce a syna. V mnoha ohledech jeho loajalita k Popovi, v románu stěží rozeznatelná, dělá z unaveného starého kapitána postavu otce. A ať už jde o nekonečné záběry kamer na chlapce na tribuně, když Roy přijde k talíři, nebo způsob, jakým bere netopýřího chlapce Bobbyho Savoye (není postava v románu) pod paži podobnou dělu, slimáka lze často vidět, jak si osvojuje role podobná otci, která v Malamudově Hobbsovi zcela chybí. A co je nejdůležitější ve filmu, vidíme Roye hromadit své síly, když se konečně dozví, že má dospělého syna, našel poslední majestátní houpačku, protože ví, že jeho syn se dívá z tribuny. Levinson, který z velké části opustil Malamudovu složitou mytologii, se osvobodil, aby zobrazil mnohem příbuznější přechod od dětství k otcovství.
Svým způsobem zůstává Levinson mnohem věrnější Malamudovým zastaralým představám o ženách existujících čistě jako ničitelky nebo zachránkyně. Jak knižní, tak filmová verze Harriet (Barbara Hershey) si samozřejmě klade za cíl srazit Roye, a ať už se na Memo Paris (Kim Basinger) díváte jako na konfliktního tajného agenta, který plní Gusovy příkazy, nebo jako na nejednoznačnější destruktivní sílu knihy. zavěsila na zesnulou Bump Bailey, nemůže být pochyb o tom, že dělá potíže. Naproti tomu máme Royovu potenciální zachránkyni, Iris. V románu Malamud líčí Iris, jak je oblečená v červeném a má černé vlasy, což je přesný opak Memoových zrzavých vlasů a věčně černého smutečního oděvu. Levinson se ještě méně rafinovaně rozhodl obléci Iris do čisté, andělské bílé a vždy ji jasně rozsvítil. V obou případech je nám jasně ukázáno, že jedna žena nabízí zkázu a druhá spásu.
Zatímco však Iris působí jako spasitelský typ v knize i ve filmu, Levinson svůj příběh docela mění. V románu je Iris úplným cizincem, kterého Malamud představí na hře v Chicagu během Royova brutálního propadu. Když je Roy na pálce, vstane v davu a obnoví jeho sebevědomí. Když se po hře projedou autem a půjdou si zaplavat, Roy ji otěhotní. Ve filmu je Iris středoškolskou láskou, kterou Roy oplodní večer před odjezdem na cestu vlakem odsouzeným k zániku na zkoušku do Chicaga. Nemá s Iris žádný kontakt – ani neví o svém dospívajícím synovi – dokud se jejich cesty o 16 let později znovu nezkříží. Dát Hobbsovi dospělého syna opět odpovídá struktuře otce a syna, na kterou Levinson spoléhá, ale zároveň se režisér a jeho scénáristé museli obávat zvláštního způsobu, jakým Malamud kreslí Iris. Koneckonců, koupilo by si moderní filmové publikum představu ženy, která podporuje cizince jen proto, že nesnáší představu, že hrdina selže